展览采用的是场景融合的展示方式，一部分展品在艺术馆长廊的展柜中展出，另一部分则在民国馆以场景还原的方式展出。此外，博物馆还在数字馆设置了关于女性人物瓷器发展简史的动画和一些拼图游戏。在三个不同的场景中以三种不同的方式，立体地诠释了民国时期时尚人物的经典形象。

导读：据了解，民国初年，西风东渐，追逐新潮的海派服饰成为新女性公认的时尚，随之，在瓷都景德镇的彩绘瓷器上，也前所未有地出现了―批以“摩琴女”及其生活为装饰题材的时装人物粉彩瓷。

展览中的展品

民国粉彩时装人物花插

4月29日上午，“美色清华——民国粉彩时装人物瓷绘”在南京博物院开展。本次展览共展出民国粉彩时装人物瓷器102件，皆来自于南京艺术学院人文学院副院长李安源的收藏。

展览采用的是场景融合的展示方式，一部分展品在艺术馆长廊的展柜中展出，另一部分则在民国馆以场景还原的方式展出。此外，博物馆还在数字馆设置了关于女性人物瓷器发展简史的动画和一些拼图游戏。在三个不同的场景中以三种不同的方式，立体地诠释了民国时期时尚人物的经典形象。

据了解，民国初年，西风东渐，追逐新潮的海派服饰成为新女性公认的时尚，随之，在瓷都景德镇的彩绘瓷器上，也前所未有地出现了―批以“摩琴女”及其生活为装饰题材的时装人物粉彩瓷，它―洗传统古装美人瓷绘的程式化形象，将现代新女性的现实生活予以理想化，通过夸张大胆的笔触手法，将时装形象融于瓷绘艺术之中。同时，通过新图彩技艺的运用．结合西洋水彩画技法，让人物面部勾线与服饰晕染能细微地表现明暗层次，色彩透明艳丽，极具现代绘画的气息。

与传统仕女瓷绘最大的不同是，民国时装粉彩瓷器上的女性，都一律身着文明新装，画中人物身份，服饰，器具及背景建筑具有鲜明的时代性，即以时装区别于古装，以摩登女郎取代传统仕女，以现代西式洋房取代传统台榭楼阁，这些特征几乎反映在每―件时尚女性瓷器上，随着西式建筑与现代器具介入画面，时装人物瓷器便记录了浓郁的东方诗情与西式浪漫，将现实理想与古典想象熔于―炉，在民国早期的景德镇，有很多著名画师（如“珠山八友“的王琦等）都参与了时装人物瓷绘的创作，在艺术创新上形成了独特的风格，如洪步馀的典雅，毛子荣的清新，潘肇唐的飘逸，梯青室的玲珑．益友斋的素静和桐华居的明艳，有如春兰秋菊，各擅其芳，在中国现代艺术史上，时装人物瓷绘与月份牌堪称双峰并峙，代表性地塑造了民国初期时尚新女性的经典形象。

苏州大学博物馆馆长张朋川介绍说：“当时喜欢购买民国粉彩时装人物瓷器的，主要是以接受了西方新潮思想的青年人为主，其用途则多用于婚庆等活动，因此，民国粉彩时装人物瓷器多是成双成对的形式出现。”

李安源介绍的典型藏品

在展览现场，李安源也为大家介绍了许多典型的藏品，其中一件高约47厘米的瓷瓶最具代表性。李安源介绍说：“瓷瓶的体积虽然较大，但只画了两名女郎，因此，上面的人物刻画得非常细致。两位女郎坐着西式的沙发，身着明显经过改良的旗袍，并且带着手表。整件作品既有对古代美人画的传承，又体现了民国女性现代审美意识的觉醒，其中包含着的时尚元素，与如今对比，亦是毫不逊色。”